Live VJ Lab 即時影像演出工作營
BLND Academy 首次攜手音像展演品牌 - 透視音像 Perspectives Audio-Visual Art ，共同推出為期五天的「 Live VJ Lab 即時影像演出工作營 」，聚焦即時影像創作、視覺演出與系統整合，從創意設計到實際操作，帶領學員深入了解 VJ 表演的完整製作流程！
從即時影像到生成藝術：TouchDesigner
TouchDesigner 是一套視覺化開發平台，這套軟體可以幫助設計師創造驚豔的即時互動與沉浸式視覺體驗，而它強大的運算能力與多樣化的功能模組，讓你無論在製作多媒體互動裝置、建築光雕投影、現場即時視覺表演，甚至是產品原型等，都能更輕鬆地完成這些創意項目，同時也幫助藝術家、設計師及工程師解放他們的創作思維，激發出更多創意火花！
VJ 必備軟體：Resolume Arena
Resolume Arena 是一款專為演唱會、現場演出與視覺展演設計的影音控制軟體，廣受全球 VJ 與創作者愛用，市占率高、穩定性強。支援多層影像疊加、即時視覺效果與多輸出管理，適合各種大型活動需求。多人使用時可互相分享工作檔，協作方便，是專業表演場合與視覺執行設計人員最常使用且信賴的工具，靈活度高、創作自由度大。推薦 VJ 必學軟體，讓你一手掌握現場視覺的主控權！
工作營簡介
BLND Academy 首次攜手音像展演品牌 - 透視音像 Perspectives Audio-Visual Art ，共同推出為期五天的「 Live VJ Lab 即時影像演出工作營 」，聚焦即時影像創作、視覺演出與系統整合，從創意設計到實際操作，帶領學員深入了解 VJ 表演的完整製作流程！
課程中將結合兩大主流視覺軟體 — Resolume Arena 與 TouchDesigner，從基礎操作、素材製作、動態生成、現場串流與控制整合出發，最後以分組創作與成果展示收尾，幫助學員建構出屬於自己的影像演出系統。
除此之外，我們也特別加贈一場現場演出觀摩，讓學員能夠實地感受即時影像在演出現場的氛圍與表現形式，為自己的創作與演出設計激發更多靈感。
本課程由音像創作者 PB 吳承儒、JIN 黃詠仁，以及 策展人／創作者 Tapas Humi 聯合授課，將從視覺設計、技術操作與展演規劃三個角度，帶領大家實踐一場結合美學與技術的現場影像創作旅程。無論你是對即時影像、視覺表演、或科技藝術展演有興趣的創作者，這堂課都將成為你進入 VJ 世界的絕佳起點！
※課程所使用之軟體、硬體設備皆由本單位提供，學員不需另行購買。
講師作品
視感認知 Visual Cognition / 創作者：PB 吳承儒
認夢 DREAM PERCEPT / 創作者：PB 吳承儒
XTRUX - VIVIDO III: Re-Action A/V Live / 互動影像設計：JIN 黃詠仁
SOWUT - FINALLY (Remix) + ALL RED (Prod. B E N N) / 互動影像設計：JIN 黃詠仁
這門課，你將可以學到
- Resolume 操作與輸出： 介面操作、Mapping 與演出流程建構。
- TouchDesigner 系統整合： 掌握操作邏輯，搭建動態視覺系統。
- 視覺素材生成： 以 TouchDesigner 生成影像素材，完成演出準備。
- 現場演出實務： 學習節奏與視覺整合，累積現場操作經驗。
適合誰來學
- 視覺設計師： 想學習將視覺設計轉化為即時影像的VJ應用者。
- 跨平台創作者： 能連結不同軟體與系統，協同完成工作的人。
- 藝術創作者： 想建立動態視覺系統並模擬現場演出的創作者。
- 音像藝術工作者： 想了解音像演出系統整合與現場實務的人。
- 新媒體藝術愛好者： 對科技與藝術交融多元表現充滿熱情的人。
課程大綱
Day 1 - Resolume Arena：現場影像操作入門
- Resolume Arena 介面結構與邏輯說明
- 各種視訊素材的匯入方式與管理
- Clip、Layer 與 Composition 的應用
- 基礎轉場與效果操作實作
- 視訊輸出設定與測試流程
Day 2 - Resolume Arena：舞台輸出與互動實作
- 建立多輸出 Mapping 結構與邏輯
- 實際案例的輸出配置與管理
- 音樂節奏同步與視覺控制技巧
- 多來源影像（相機、網路串流等）導入實作
- 與 MIDI、OSC 控制器的互動演出應用
Day 3 - TouchDesigner：動態影像創作起點
- 國內外音像作品賞析
- TouchDesigner 的介面結構與操作流程
- 節點操作與圖像生成基礎
- 使用音訊驅動視覺的實作範例
- 輸出設定與解析度規劃技巧
Day 4 - TouchDesigner：進階整合與雙系統串流
- 演出前的技術準備與系統規劃概念
- 建立即時互動音像演出結構
- 使用 Syphon / Spout 串接 Resolume 與 TouchDesigner
- 系統穩定性與效能優化策略
- 現場輸出流程的模擬與演練
Day 5 - 實作整合與作品展示
- 專案整合與多系統輸出設定流程
- 實作中常見問題的排除與調整技巧
- 製作期間開放講師協助與技術討論
- 學員分組協作與演出模擬練習
- 最終成果發表與觀摩討論分享
師資團隊
Tapas Humi | 透視音像 Perspectives
「岩岩數位藝術」與「透視音像藝術」創辦人，主力推動音像藝術的策展與活動。 其策劃活動橫跨台北、上海，致力於促進聲音、影像與科技交織的藝術交流平台。
同時積極推廣 TouchDesigner 於數位藝術與展演中的創作應用，透過舉辦活動、講座與展演，促進台灣創作者與國際新媒體藝術社群的對話。實踐橫跨創作、教育與文化策劃，關注藝術與科技的融合，並持續探索音像藝術在當代表演中的可能性。
吳承儒 | PB
來自嘉義，畢業於國立臺北藝術大學新媒體藝術系。曾任臺灣當代文化實驗場 C-LAB 科技媒體實驗平台系統開發工程師，專長於音像藝術、互動影像、系統整合與聲音設計。擅長以 TouchDesigner 統整技術應用，包括 DMX 控光、雷射、互動投影、聲音分析與同步訊號等，並結合創作進行現場演出。
曾參與《認夢 Dream Percept》、《未來視覺派對 FUTURE VISION LAB》、《聽說 Wisper》、《忘却回路 Oblivion Circuit》等展演計畫。 目前持續投入音像創作與跨域演出合作，探索科技與藝術交匯的多元表現。
黃詠仁 | JIN
黃詠仁 ( Huang Yong-Jen )，音像創作者。大學時期主修作曲，師事陳茂萱教授與董昭民教授，目前就讀於國立臺北藝術大學新媒體藝術研究所。創作多從對於具象音樂、音樂劇場、聲音藝術等脈絡進行思考，嘗試將其延伸至網路文化與沉浸式媒體在創作中發展。
近期也多關注於聲響文化與聲音符號之於當代社會的關係，並試圖透過創作回應資訊時代的挑戰與變遷。作品曾發表於C-LAB 聲響藝術節、台北數位藝術節、C-LAB FUTURE VISION LAB、新能祭。
品牌介紹 - 透視音像 Perspectives Audio-Visual Art
透視音像 Perspectives Audio-Visual Art 專注於聲音與影像創作的展演計畫，致力於推動新媒體藝術在現場表演中的實驗與實踐。積極邀請來自全球各地不同背景與文化的創作者，以聲響、影像與技術構築多層次的感官經驗，探索時間、空間與感知的邊界。
作為品牌長期發展的重要策展軸線，透視音像不僅聚焦於展演本身，更涵蓋座談、工作坊與跨領域合作，打造藝術家與觀眾之間的交流場域。活動足跡遍及 台北、上海與東京，並持續與歐洲等地的藝術家與機構展開合作，推動亞洲與國際間的新媒體藝術對話，促進創意能量的流動與共振。
課程資訊
上課方式
課程採 實體 上課
上課地點：BLND Academy（台北市大安區忠孝東路四段250號4樓之1）
觀摩演出地點：新北市藝文中心演藝廳（新北市板橋區莊敬路62號）
課程日期
7月台北場：7/30（三）~ 8/3（日）
09:30-16:30（中午休息1小時，總計 30 小時 ）
觀摩演出：8/17（日）
上半場｜14:00-15:30（演出陣容將於近期公布）
下半場｜16:00-18:00（演出陣容將於近期公布）
※學員可擇一場次參與
課程費用
｜早鳥優惠，即日起至 7/14 (一) 止｜
NT$ 16500 / 一人
兩人同行： NT$ 15800 / 一人
三人以上： NT$ 15300 / 一人
｜一般價｜
NT$ 18000 / 一人
兩人同行： NT$ 16900 / 一人
三人以上： NT$ 16200 / 一人
團報或課程問題請洽詢 FB 粉專 或 官方 LINE 帳號
課程須知
1. 學員上課需自備筆記型電腦（Windows 或 Mac 皆可）、三鍵滑鼠、耳機。
2. 課程提供軟體及硬體設備免費上課使用，如需購買可於當日另洽櫃台人員。
3. 課程內容、日期及講師可能因故有所修改，主辦單位保留異動之權利。
4. 若報名學員人數不足，將視情況取消當次課程，並全額退還報名費用。
5. 如需申請退款請於活動開始日前 8 日辦理，並將酌收票價 10% 退票手續費，逾期恕不受理。